思想汇报：习近平总书记指出：“文艺是时代前进的号角，最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气。”这一重要论述为我们指明了新时代文艺实践的根本方向。作为青年学子，我们既要当好中华优秀传统文化的忠实守护者，更要勇做时代精神的积极书写者，用青春之笔描绘时代画卷，以创新之思传承文化薪火。
扎根传统：非遗课堂里的文化守望
去年八月，怀着对乡土文化的热忱，我有幸成为国家级非物质文化遗产——抚顺地秧歌传承保护工作的一名志愿者。这段宝贵的实践经历，让我得以深入非遗传承的第一线，亲身体悟其深厚底蕴与时代使命。实践期间，我协助传承人开展青少年培训，通过设计“非遗小课堂”帮助孩子们理解“摆肩”等动作蕴含的满族农耕文化；参与建立数字化档案，系统梳理这一艺术形式的发展脉络；制作新媒体短视频，以年轻化表达传播非遗魅力。最令我难忘的，是培训结业展演时孩子们全情投入表演秧歌经典段落的神情。他们眼中闪烁的文化自信，让我真切体会到“让传统文化活起来”的生动意味，感受到中华传统文化的强大生命力。而青年一代的我们，既要深耕文化土壤，做传统文化的“解读者”，更需要创新表达方式，成为文化活化的“传播者”。
精益求精：合唱台上的集体答卷
在校期间，我充分发挥自身声乐特长，连续三年参加“五月的花海”合唱比赛。2024年备赛期间，我主动肩负起三重责任：作为院文艺部成员，负责组织协调工作；担任高声部部长，悉心指导团员；同时承担合唱团领唱职责。 深知艺术容不得丝毫懈怠，排练场上，我与队员们倾注心血，反复打磨每一处细节——从乐句的气息控制、声部交接的严丝合缝，到强弱对比的情感张力。 我们坚持利用录音设备“复盘”，逐句细致聆听、对比分析，不容任何微小瑕疵，只为追求艺术表现力与歌曲深刻思想内涵的完美统一。我始终谨记老师的谆谆教诲：“合唱这门艺术马虎不得，一个人可能只觉得自己唱得差之毫厘，但你一点我一点，最终呈现出来的就是谬以千里。” 正是这份齐心追求“精益求精”的执着，最终助力团队一举夺得二等奖佳绩，打破了学院连续多年在合唱奖项上的沉寂。
创新突破：话剧幕布后的成长蜕变
大二，我作为女主角参演了学院编排的话剧《爱乐之城》，参加学校“校长杯”英语竞赛的话剧比赛。在为期三个月的创作过程中，我将表演理论与实践相结合，一步步打磨立体的角色形象。为精准把握角色特质，我反复研读剧本，梳理人物成长轨迹。在表演训练上，我坚持每日两小时的台词和形体专项练习，直至夜深。当指导老师指出“女主角气场不足”的问题时，我并未气馁，而是将其视为提升自我的契机。我每天对着镜子练习到深夜，细致调整每个眼神和肢体语言。整个团队也在帮助我，我们经过反复讨论，共同设计在高潮段落创新加入原创舞蹈编排，以展现人物特点和烘托主角色彩。在大家的专业指导和暖心鼓励下，我在实践中不断突破自我。最终，我成功获得“最佳女主角”证书，那一刻我领悟到，艺术创作的真谛不仅在于舞台上的光彩，更在于自我突破的历程。这份荣誉是集体智慧的结晶，属于整个团队，也印证了我们“守正创新”的艺术理念。
从合唱台到话剧舞台，从校园到社区，我的文艺实践之路，浸润着“扎根传统”的赤诚、“精益求精”的钻研，更淬炼出“创新突破”的勇气。“文艺工作者要使人民群众充分享受自己创造的物质文化成果”——这份沉甸甸的责任，是我前行的灯塔。未来岁月，我将继续以热爱为笔，以实践为墨，在传承中恪守正道，于创新处寻求突破，让文化的薪火、青春的旋律、舞台的光环，汇聚成强国征程上的磅礴青春力量，以文艺之美，照亮时代前路。
红色导师点评：赵娅冰同学以生动的艺术实践，展现了新时代青年对文化使命的深刻理解和担当。从声部长到话剧主演，从校园舞台到非遗传承，每个实践案例都体现了她对艺术本质的思考，特别是将民族元素创新融入表演的尝试，彰显了青年党员的文化自信。希望大家以她为榜样，发挥自身特长，争做新时代文化传承的生力军！
稿源：荆楚网（湖北日报网）
汇报人：赵娅冰（华中农业大学经济管理学院2022级人力资源管理专业本科生）
红色导师：崇延磊（华中农业大学经济管理学院辅导员）
责编：王舒娴